Andrea Zittel

Andrea Zittel delar sin tid mellan “A-Z West”, i Joshua Tree, Kalifornien och “A-Z East” i Brooklyn, New York. Hon samordnar också “High Desert Test Sites”, “A-Z Smockshop” och “The Group Formerly Known as Smockshop”.

Andrea Zittel föddes 1965 in Escondido, Kalifornien. Hon har tagit en BFA i måleri och skulptur (1988) vid San Diego State University samt en MFA (1990) i skulptur vid Rhode Island Scool of Design. Under det tidiga 1990-talet etablerade hon sig i New York. En av hennes mest framträdande projekt där var “A-Z East”, ett litet radhus i Brooklyn som hon gjorde om till showroom och experimentverkstad för sina “prototypes for living”. År 2000 flyttade hon tillbaka till den amerikanska västkusten och slog sig så småningom ner i High Desert-området nära nationalparken Joshua Tree. Där grundade hon “A-Z West”. Andrea Zittel har organiserat/startat “Smockshop”, en konstnärsdriven försäljning av “smocks” (förkläden/klänningar) som genererar inkomst för konstnärer vars konstnärskap är antingen icke-kommersiella eller ännu ej självbärande. Hon har också startat “High Desert Test Sites”, en serie platser som ger alternativt utrymme för experimentellt arbete av både nya och etablerade konstnärer.

Hennes arbeten har visats i grupputställningar såsom Venedigbiennalen, Documenta X, Skulptur Projecte Münster samt Whitneybiennalen (1995 och 2004). Hon har haft soloutställningar på San Francisco Museum of Modern Art, The Carnegie Museum i Pittsburgh, Diechtorhallen i Hamburg, The Whitney Museum of American Art vid Altria i New York, Museum for Gegenwartskunst i Basel och Louisiana Museum of Modern Art i Danmark. Hennes undersökande utställning ”Critical Space” 2005-2007 turnerade mellan The New Museum i NYC, The Contemporary Arts Museum i Houston, Texas, The Albright Knox Museum i Buffalo, New York, The Los Angeles Museum of Contemporary Art och The Vancouver Art Gallery. Andrea Zittels verk lyftes också fram i utställningen 1:1 på Schaulager i Basel 2010.

Verk i utställningen

Andrea Zittel f. 1965, USA

”A–Z Wagon Station customized by Connie Walsh och Chris Young WGNSTN”, 2003
Pulverlackerat stål, MDF, aluminium och Lexan, nylonmarkis, diverse kablar och hårdvara, inomhus/utomhusmatta, nylonnät, sovsäck, stickad hatt, camping-kök med propangas, karta, tejp, plastspade, plastburk med tändstickor, mini camping-lampa, ljus, gult plastobjekt och vattenbehållare.
Öppen: 231 x 208 x 145 cm
Courtesy Andrea Rosen Gallery, NYC

”A–Z Wagon Station customized by Carolyn Castano”, 2003
Pulverlackerat stål, MDF, aluminium och Lexan, handgjorda kuddar i filt och akryl, hängande pärl- och kristalldekorationer, flokati (rya-matta), grönt lakan, luftmadrass, bärbara CD-spelare med hörlurar och plastflaska med fläkt.
Öppen: 231 x 208 x 145 cm
Courtesy Andrea Rosen Gallery, NYC

”A–Z Wagon Station customized by Guy Green”, 2003
Pulverlackerat stål, MDF, aluminium, Lexan, metallådor, flaskor, ljus, kulor, jar stenar, ljusstakar, skalle, tand, kniv, träapa, kopparkittel, salviaknyte, multiverktyg, stenpåse, rostiga kedjor, fällstol, kamouflagenät, vedspis och stenar.
Öppen: 231 x 208 x 145 cm
Courtesy Andrea Rosen Gallery; NYC

”A–Z Wagon Station customized by Chuck Moffitt”, 2003
Pulverlackerat stål, MDF, aluminium och Lexan, sittdynor i ull, guldläderklädd sten-skulptur, svetsad skulptur i metallkristallin, sittplatser i stål, sittdynor i filt och kuddar.
Öppen: 231 x 208 x 145 cm
Courtesy Andrea Rosen Gallery; NYC

”A–Z Wagon Station customized by Jennifer Nocon”, 2003
Pulverlackerat stål, MDF, aluminium, Lexan, träkåpa, cowboyhatt, filtskulpturer, byxor, klätterskor, pannlampor, pennor och böcker.
Öppen: 231 x 208 x 145 cm
Courtesy Andrea Rosen Gallery, NYC

”A–Z Wagon Station customized by Chris James, Climber’s Valise”, 2003
Pulverlackerat stål, MDF, aluminium, Lexan, återvunnet trä, vaxljus, hartslampa, solskärm i nylon, bilmarkis, klättringsutrustning och rep.
Öppen: 231 x 208 x 145 cm
Courtesy Andrea Rosen Gallery; NYC

”A–Z Wagon Station customized by Giovanni Jance”, 2003
Pulverlackerat stål, MDF, aluminium, Lexan, kuddar, iPod Nano, hörlurar och solcellsladdare till iPod
Öppen: 231 x 208 x 145 cm
Courtesy Andrea Rosen Gallery, NYC

”Clasp”, 2010
Mohairgarn och gipsform
Courtesy Sadie Coles HQ, London

”Lay of My Land”, 2011
Trä, stål, gips, sand, metallnät, ståltråd, frigolit
Courtesy konstnären

”Material Manifestation: Single Strand Forward Motion”, 2010
Granplywood, bomullsgarn, flashe, säckväv och uretan
124,5 x 246 x 7 cm
Courtesy Sadie Coles HQ, London

”Material Manifestation: Single Strand Radiation”, 2010
Granplywood, bomullsgarn, flashe, säckväv och uretan
124,5 x 246 x 7 cm
Courtesy Sadie Coles HQ, London

”Native Experience and the Three Dynamic Orders of It’s Expression #1”, 2010
Latex och vinyl på AC-plywood
124 x 123 x 5 cm
Courtesy Sadie Coles HQ, London

”Native Experience and the Three Dynamic Orders of It’s Expression #2”, 2010
Latex och vinyl på AC-plywood
124 x 123 x 5 cm
Courtesy Sadie Coles HQ, London

”Raugh Bookshelf”, 2006
Laminerad granplywood, matta, 4 virkade yllekoner, 4 filtlådor, stensamling, inramad gouache och böcker
Övergripande mått: 150,5 x 335 x 93 cm
Raugh-delar: 121 x 240 x 30 cm
Hela mattan: 241 x 335 cm
Courtesy Sadie Coles HQ, London

”Rules of Raugh”, 2005
12 delar, etsning och akvatint på chine collé
34 x 38 cm (varje del)
Samling Magasin 3 Stockholm Konsthall

”Single Strand Shapes: Forward Motion (landscape #2)”, 2006
Virkat ylle
29 x 187 cm
Courtesy Sadie Coles HQ, London

”Study for Ideological Resonator #1”, 2010
Gouache på kartong
30,5 x 76 cm
Courtesy Sadie Coles HQ, London

”Sufficient Self”, 2004
PowerPoint-presentation, 25 minuter
Courtesy konstnären

”The Bodily Experience of a Physical Impracticality”, 2010
Brons och ylle
Varierande storlek
Courtesy Sadie Coles HQ, London

Wall Sprawl #2 (Las Vegas between Enterprise and Henderson), 2011
Xerografi på non-woven tapet
270 x 678 & 270 x 761 cm
Courtesy konstnären

FÖRELÄSNING: ANDREA ZITTEL

FREDAG 9 SEPTEMBER KL 16

Ladda ned podcast från föreläsningen här.

Den amerikanska konstnären Andrea Zittel berättar om sitt arbete där hon med utgångspunkt i platsen A-Z West i Joshua Tree i Kalifornien på olika sätt undersöker vad vi människor behöver för att överleva. Hon är mest förknippad med sina living systems; häpnadsväckande utopiska konstruktioner för boende. I över två decennier har hon skapat minimala självhushåll där vardagliga aktiviteter som att sova, äta, laga mat och sociala situationer blir till konstnärliga handlingar.

Since the early 1990s, I have used the arena of my day to day life to develop and test prototypes for living structures and situations. By using myself as a guinea pig I often use my own experiences to try to construct an understanding of the world at large. The experiments have at times been extreme – such as wearing a uniform for months on end, exploring limitations of living space, living without measured time. However one of the most important goals of this work is to illuminate how we attribute significance to chosen structures or ways of life, and how arbitrary any choice of structure can be. I do not mean to deny the personal significance of these decisions, instead, I use my work in order to try to comprehend values such as “freedom,” “security,” “authorship,” and “expertise.” I am interested in how qualities, which we feel are totally concrete and rational, are often subjective, arbitrary or invented.
/Andrea Zittel

Tid: Fredag 9 september kl 16. Fri entré
Plats: Bio Rio, Hornstull. Obs! Platsen
Språk. Engelska

INTENDENTVISNING AV “LAY OF MY LAND”

SÖNDAG 2 OKTOBER KL 14

Chefsintendent Richard Julin visar Andrea Zittel “Lay of my Land”.
Andrea Zittels utställning på Magasin 3 fokuserar på idéer kopplade till hennes projekt A-Z West som är ett område i Kalifornien där hon lever och arbetar. Med utgångspunkt i sin vardag omfattar hennes konstnärskap arkitektur, måleri, fotografi, design och textil. Hör Richard Julin berätta mer om arbetet med utställningen och A-Z West, som han besökt flera gånger, och om det nya verket som är en storskalig skulptural installation som gestaltar det speciella landskapet i Mojave-öknen.

UTSTÄLLNINGSKATALOG NR 45
Andrea Zittel
Lay of My Land

Producerad av Magasin 3 Stockholm Konsthall i samarbete med förlaget Prestel, 2011.
160 sidor, färg. Rikt illustrerad med 102 bilder. Hårt band.
Språk: Engelska
ISBN 978-3-7913-5153-7 (Trade edition) ISBN 978-3-7913-6373-8 (Museum edition)
Kan beställas direkt från Adlibris

Innehåll
Boken innehåller ett rikt bildmaterial med nytagna fotografier från A-Z West i Joshua Tree, Kalifornien där Andrea Zittel bor och arbetar. Texten utgår från ett samtal mellan Andrea Zittel och curator Richard Julin som ägde rum i maj 2011 i konstnärens hem och ateljé. Publikationen ges ut i samband med utställningen Andrea Zittel Lay of My Land hösten 2011 på Magasin 3. Publikationen är ett samarbete med det internationella förlaget Prestel, ett av de ledande förlagen inom konst, arkitektur, fotografi och design.

I believe that you learn about the world by having experiences, not by being told things. That’s how I want my work to function too. – Andrea Zittel

UTDRAG FRÅN KATALOGEN

Richard Julin och Andrea Zittel i A-Z West, 2011

Andrea and Richard are walking around the parcel

Richard: The “Wagon Stations” that we are going to bring to Magasin 3, they spent around eight years out here, right?
Andrea: I think the whole project was ten years, so yes, eight years on this parcel sounds about right.
Richard: When I was here in the fall and we discussed the “Wagon Stations,” you were saying that this was the right time to remove them. Another winter out here and they would be destroyed. They’ve lived a life and have a certain something that is hard to describe: they look vital instead of worn down.
Andrea: Exactly. When I see some of my earlier pieces that don’t have this residue of a life well lived (or hard lived), they seem so dead and lifeless. As we discussed, the seven “Wagon Stations” that are the most lived in, are going to be shipped to Magasin 3 and seven new “Wagon Stations” here will replace them at A–Z West. Oh, over here is where I’m going to build the outdoor kitchen. My land ends right around there. Originally I was going to build the kitchen closer to the house because it would be easier to get water to it. But we realized it’s really nice being back here in the wash, in the middle of the “Wagon Stations.”
Richard: Your plan is to create a situation here where one can live in the “Wagon Station” area for some time.
Andrea: I want to create a central meeting-cooking-hanging out area for people staying in the “Wagon Stations” so that they can use them for extended periods of time. The units are great in the evening and nighttime because they are so small. I want to make a big shaded area with some seating and a refrigerator, and with a sink and water for drinking and cleaning up.
Richard: Are you also going to create a bathroom and a shower?
Andrea: The bathroom will either go next to the outdoor kitchen, or will be nested into these rocks somewhere. We’ll probably just do a solar shower. It’ll be very simple. And composting toilets.
Richard: So, the “Wagon Stations”: how did that whole project start?
Andrea: The “Wagon Stations” first came about when I created the High Desert Test Sites. We had artists coming out here to do projects, and because everything is self-funded there is no money to cover the cost of hotel rooms. So I was trying to come up with accommodations for people. One of my first ideas was to build a big bunkhouse and I ran into the problems with building and safety that we’ve been talking about before. I then became interested in what kind of structures I could do without having to get permits.
Out here you can build a portable — a 10×10 foot structure — without having to pull a permit. I’ve been experimenting with different structures that fit those criteria.