SOL LEWITT
Seven Wall Drawings
2 OKT – 6 JUNI 2010
Utställningen
Den tecknade linjen står i fokus. 10 000 raka streck, 22 meter kludder och indigoblå linjer gjorda med snörslå täcker väggarna från golv till tak på Magasin 3. Under sex veckor har 14 konstnärer och konststudenter tecknat på fulltid. De har realiserat utställningen med sju väggteckningar av den amerikanske konstnären Sol LeWitt. Utställningen omfattar väggteckningar utförda i blyerts såväl som tusch blandat till djupaste lila och bränd umbra. Läs anteckningar från arbetet under ”ARBETE OCH TANKAR” nedan.
Varje teckning utgår från en talad eller skriven instruktion. Inga beslut tas under processen. LeWitts roll kan beskrivas som en kompositör, personerna som leder arbetet från hans ateljé som dirigenter och assistenterna som utför teckningen som orkester.
”Beskrivningarna och instruktionerna låter knastertorra men resultatet överraskar. Det är vackert, kaotiskt och överväldigande. Den färdiga väggteckningen visar svårigheten för språket att räcka till som beskrivning av vad vi kommer att få se” säger utställningens curator Elisabeth Millqvist
Med sina wall drawings, teckningar direkt på väggen förändrade LeWitt hur vi tänker om konst — hur den ser ut, vem som gör den. Han lyckades med utmaningen att kombinera konst som sätter idén främst med ett spännande visuellt utförande och fortsätter att vara central för unga konstnärer idag.
LeWitt var en pionjär bland de minimalist- och konceptkonstnärer som var banbrytande i slutet av 60-talet och början av 70-talet. År 1968 gjorde han sin första wall drawing i blyerts och begränsade sig till att använda liggande, stående och diagonala streck för att fram till sin död fortsätt med att uttömma alla möjliga kombinationsmöjligheter. Med åren utökade han sitt formförråd till att omfatta geometriska former och färg.
Curator: Elisabeth Millqvist
Om konstnären Sol LeWitt föddes 1928 och gick bort 2007. Under 2000-talet har flera omfattande retrospektiva utställningar med fokus på wall drawings ägt rum i USA bl a på San Francisco Museum of Modern Art (2000); Dia Beacon, New York (2008-2009) och på Massachusetts Museum of Contemporary Art pågår en presentation som är unik i sin omfattning (2008-2033). I Europa visade Stedelijk Museum i Amsterdam en retrospektiv med LeWitts wall drawings 1984 som följdes upp med en utställning på Kunsthalle Bern 1989. I Sverige har enstaka wall drawings visats tidigare nämnas kan utställningar på Galleri Aronowitsch, Stockholm (1982); Moderna Museet, Stockholm (1984); Galleriet, Lund (Galleri Anders Tornberg 1983 samt 1987) och Nordiska akvarellmuseet, Skärhamn (2002).
Verklista
”Wall Drawing #51”, juni 1970
Alla arkitektoniska punkter sammanbundna av räta linjer, blå snörslålinjer.
Courtesy LeWitt Collection, Chester, CT
Första installation: Sperone Gallery, Turino, Italien och Museo di Torino, Turino
Först tecknad av: P. Giacchi, A. Giamasco, G. Mosca
”Wall Drawing #85”, juni 1971
En vägg delas in i fyra horisontella sektioner. I den översta raden finns fyra lika avdelningar, var
och en med linjer åt olika håll. I den andra raden finns sex dubbelkombinationer; I den tredje
raden, fyra trippelkombinationer; I nedre raden är alla fyra kombinationer överlappade.
Färgpennor i fyra färger.
Courtesy LeWitt Collection, Chester, CT
Första installation: LeWitt residence, New York
Först tecknad av: Sol LeWitt
”Wall Drawing #111”, september 1971
En vägg indelad lodrätt i fem lika stora sektioner, med tio tusen linjer vardera: i den första 15 cm
långa, i den andra 30 cm långa; i den tredje 45 cm långa; i den fjärde 60 cm långa och i den
femte 75 cm långa. Blyertspenna.
Courtesy Estate of Sol LeWitt
Första installation: John Weber Gallery, New York, NY
Först tecknad av: R. Cutrone, P. Graf, S. Kato, J. Marasco, J. Nyeboe, M. Stamos, B. Walker, R.
Watanabe, M. Wheeler
”Wall Drawing #123”, 1972
Kopierade linjer. Den första tecknaren ritar en ej rak lodrätt linje så lång som möjligt. Den andra
tecknaren ritar en linje bredvid den första och försöker att efterlikna den. Den tredje gör samma sak
och det gör så många tecknare som möjligt. Sedan kopierar den första tecknaren åtföljd av de
andra den senast tecknade linjen tills båda ändar av väggen är nådda. Blyertspenna.
Courtesy: Addison Gallery of American Art, Philips Academy, Andover, Massachusetts.
1991.20, gåva från konstnären
”Wall Drawing #124”, mars 1972
Horisontella, ej raka linjer. Varje tecknare gör en horisontell ej rak linje från vänster till höger på
väggen. Linjerna ska inte vidröra varandra. Det finns lika många linjer som tecknare, vardera ritar
en. Blyertspenna.
Courtesy Estate of Sol LeWitt
Första installation: California Institute of the Arts, Valencia, CA
Först tecknad av: C. Kaufman, S. Kuffler, M. Mullican, R. Rosenwasser, J. Stein, J. Welling
”Wall Drawing #422, november 1984
Rummet (eller väggen) indelas lodrätt i femton delar. Alla en-, två-, tre-, och fyrkombinationer av
fyra färger, lavering med färgad tusch.
Courtesy Estate of Sol LeWitt
Första installation: Stedelijk Museum, Amsterdam
Först tecknad av: A. Sansotta, M. Schouten, W. Starkenburg, W. Wolff
Wall Drawing #715, februari 1993
På en svart vägg, maximalt tätt med blyerts kludder. Blyertspenna.
Courtesy Estate of Sol LeWitt.
Första installation: Addison Gallery of American Art, Phillips Academy, Andover, MA
Först tecknad av: S. Abugov, S. Cathcart, A. Dittmer, F. Dittmer, L. Fan, C. Hejtmanek, S. Hellmuth,
D. Johnson, A. Moger, A. Myers, J. Noble, G. Reynolds, A. Ross, A. Sansotta, J. Wrobel. Fixerad
av J. Hogan.
Bilder
Program
SPECIALVISNING AV ”SEVEN WALL DRAWINGS”
SÖNDAG 28 FEBRUARI KL 14
Intendent Elisabeth Millqvist visar utställningen och berättar om Sol LeWitts berömda väggmålningar.
SPECIALVISNING AV ”SEVEN WALL DRAWINGS”
SÖNDAG 18 OKTOBER KL 14
Intendent Elisabeth Millqvist visar utställningen och berättar om Sol LeWitts berömda väggmålningar.
Arbete och tankar
Utställningen med väggteckningar realiserades av 14 tecknare under 6 veckor. Curator Elisabeth Millqvist skriver om arbetet.
ARBETET HAR BÖRJAT! Efter en installationsvecka Assistentfråga: –what do you do about mistakes? –There is white paint 2-3 assistenter har vässat pennor i en hel dag. Wall drawing 715 har instruktionen ”På en svart vägg, blyertskludder maximalt tätt” Den 22 meter svarta väggen fylls sakta. Efter 3 dagar kommenterar Anthony Sansotta från Sol LeWitts ateljé ”nice foundation”. Fyra veckor går innan den är färdig.
INSTALLATIONSARBETE 31 AUGUSTI. ”No matter how mundane some action might appear, keep at it long enough and it becomes a contemplative, even meditative act.” skriver författaren Haruki Murakami i boken What I talk about when I talk about running (2008). Han hänvisar till Somerset Maugham som skrivit ”in each shave lies a philosophy” det senare vet jag inget om men det första är för mig en av ingångarna till Sol LeWitts konst. Idén är det viktiga, inga besluts tas under processen av utförandet men i hans uttömmande av alla tänkbara kombinationer av streck uppstår en filosofisk dimension. Hans arbete med det han kallade wall drawings, teckningar direkt på väggen, lägger till tankar om konsten och livet som adderar till min förståelse. Det var den känslan som fick mig att vilja göra en utställning med wall drawings.
INSTALLATION AV VÄGGTECKNING #111. Konstnären tänker ut och planerar väggteckningen. Den utförs av tecknare (konstnären kan fungera som sin egen tecknare), planen (skriven, talad eller tecknad) tolkas av tecknaren. Detta skrev LeWitt 1971 under rubriken Doing Wall Drawings. När man läser namnen på personer som vid olika tillfällen tecknat wall drawings dyker till exempel konstnären Adrian Pipers namn upp (wall drawing 24, 1969). På Magasin 3 är tecknarna konstnärerna och konstudenterna (från KKH och Gerleborgskolan) Jonas Bouleau, Daniel Diamant, Johan Eliasson, Anton Elfving, Jessica Granberg, Björn Kjelltoft, Lisa Källsen, Tomas Nilsson, Kerstin Olsson, Dit –Cilinn Sundqvist, Cristoffer Reschke och Linn Wikingdal. Innan de tackade ja till arbetet berättade jag om wall drawing 111: Väggen delas in i 5 sektioner, i varje del ritas 10 000 streck. Modigt vågade de ändå bli en del av detta extraordinär projekt. Den enkla instruktionen blir kaos på väggen och likt hjältar färdigställer de sektion efter sektion.
INKÖPSLISTAN HAR OMFATTAT 244 blystift (2mm 2B), 12 pennvässare, 20 pennstiftshållare, 18 tejprullar, färg (Mars Black, Pyrrole Red, Quinacridoe Rose Deep, Cadmium Yellow Medium, Phthalo, Blue Deep), 15 liter fernissa, Indigo Blue kalkpigment (500 g), 4 st trälinjaler 3 meter långa, 30 l destillerat vatten, litermått, tygtrasor, 3 byggnadställningar (med hjul), 7 stegar och lite till. LeWitt är en pionjär inom konceptkonsten. År 1967 skrev han ”Paragraphs on Conceptual Art” som framstår som konceptkonstens första manifest. Sedan dess har konceptkonsten förändrats, blivit ett brokigt fält av inriktningar men hans verk lyfter fram det grundläggande – idén är det viktiga. Instruktionen tillsammans med den utförda väggteckningen är konsten. Som kontrast är förberedelserna inför utförandet väldigt konkreta.
VEM SOM HELST KAN UTFÖRA WALL DRAWINGS sa Lewitt från början men han ändrade sig. Idag efter hans död överses arbetet av assistenter från hans ateljé som en gång arbetat med honom. På Magasin 3 leds abetet av Anthony Sansotta, Wim Starkenberg och så småningom även John Hogan. Det är två år sedan LeWitt gick bort. Det återstår att se hur hans wall drawings kommer att framföras. De vita väggarna vill LeWitts ateljé helst ska vara vita åt det blåa hållet (kall färg) och nämner till och med storlek på roller när väggen stryks. Jag vet inte hur LeWitts attityd var men han konstaterade ”different kinds of walls makes for different kinds of drawings”. Nu är det långt ifrån fria tolkningar, inte i närheten av till exempel sommarens uppsättning av Strindbergs fröken Julie där den unga damen spelas av Kim Anderzon som förälskar sig i en ung afrikan.
VERK SOM UTGÅR FRÅN LINJEN ÄR I FOKUS FÖR UTSTÄLLNINGEN PÅ MAGASIN 3. Det blir ett sätt att understryka begränsningar och variationsmöjligheter inom begränsningar. LeWitts första wall drawing utfördes i blyerts för en utställning på Paula Cooper Gallery 1968. Raka linjer i fyra olika riktningar utgjorde verken. LeWitt kom sedan att under hela sitt liv arbeta med linjer och alla tänkbara kombinationsmöjligheter. En skribent liknade hans ständiga arbete med linjen vid den betydelse berget Mont Sainte- Victoire hade för Cezanne – en ständig återkomst till samma motiv. Så småningom använde han inte bara blyerts utan även färgstift (wd #85) och även färgad tusch (wd #422) och akryl. Rummet förändrades från att vara underlaget (väggen) till en del av verket som arkitektur (wd #51). Han införlivade också geometriska former som en del av sin konstnärliga grammatik. Allt detta öppnade för nya tänkbara kombinationsmöjligheter som han fortsatte att utmana. Konstnären skrev ”Irrationella tankar måste fullföljas fullständigt och logiskt.”
EN UTSTÄLLNING MED LEWITT ÄR INGEN NYHET. Det unika är hur hans konst fortsätter att vara relevant och inspirera. Några Wall Drawings har ställts ut i Sverige tidigare. Galerie Aronowitsch visade år 1982 den stränga #371. Två svarta kvadrater på varsin sida ett hörn, den ena mindre svart än den andra. Anders Tornberg i Lund visade tre stycken vita geometriska former mot svart bakgrund 1983 som utfördes av konstnären Carl Magnus. Olle Granath var ansvarig för utställningen ”Flyktpunkter” på Moderna Museet, 1984 med två wall drawings. Galleri Björn Ressle som tidigare fanns i Stockholm visade flera wall drawings särskilt en utställning 1987 kan nämnas. Nordiska Akvarellmuseet, Skärhamn uppförde för fem år sedan wall drawing #1059 i starka färger på flera väggar. Möjligheten att visa flera, från olika år samtidigt gör mig så entusiastisk, det är lättare att förstå dem, att överväldigas av dem när man ser fler – att följa ett konstnärskap. Fantastiskt. Äntligen Stockholm. Utställningen med väggteckningar realiserades av 14 tecknare under 6 veckor. Curator Elisabeth Millqvist skriver om arbetet.
Tipsa en vän
