Annika von Hausswolff
Det är med glädje som Magasin 3 visar en stor presentation av Annika von Hausswolff, ett konstnärskap konsthallen stöttat under många år. I utställningen visas ett femtiotal verk, alla ur Magasin 3:s samling, tillsammans med en storskalig installation som skapats specifikt för konsthallen.
Sedan 1990-talet har Annika von Hausswolff utvecklat ett bildspråk som förmedlar motsägelsefulla känslor som obehag och nyfikenhet inför oväntade vardagliga situationer och makabra historier. I hennes noggrant iscensatta fotografier är den mänskliga kroppen ofta närvarande eller har lämnat spår efter sig: nakna övergivna kroppar i natursköna miljöer, övertäckta livlösa kroppar, barn med motorsåg eller minnen av människors närvaro i form av dammtussar, stolar eller skjortor. Med utgångspunkt i bekanta motiv och konsthistoriska referenser befinner sig Annika von Hausswolffs verk i gränslandet mellan det dokumentära och det iscensatta. Under senare år har hennes bildvärld allt mer tagit fysisk form i utställningsrummet genom att hon skapat objekt och arbetat med rekvisita.
Curatorer: David Neuman och Tessa Praun
Man kan skönja olika teman, spår, i Annika von Hausswolffs bildvärld; återkommande motiv och omedvetna strömningar som emellanåt flätas samman.
Annika von Hausswolff blev uppmärksammad under tidigt 1990-tal, för sina starkt iscensatta fotografier som i natursköna miljöer ifrågasatte kropp, kön och befintliga maktstrukturer ("Tillbaka till naturen", 1993). De bilderna är nästintill dokumentära i sitt uttryck, med en estetik lånad från bildjournalistiken. Den kvinnliga erfarenheten ligger ofta till grund, med kvinnligheten både som tvång ("The Third Position in Between", 2004) och som maskerad ("The First Position in Between", "Utan titel", 2002). Ensamhet och frustration är andra återkommande teman ("Ensam vid fönstret, sent på året" och "Ensam i det bruna rummet", båda från 1999), men där också en känsla av melankoli, saknad och vemod förmedlas. Saknaden, formulerad i termer av frånvaro eller minnen, är tydlig i bland annat bildsviten "SPÖKE" (2000) och i "Utan titel" från 1999 (tidigare "End of Story", där två stolar står i ett rum). Sängen i "Där allting börjar och slutar" (1997) och soffan i "Domestic Scuplture" (2002) är också tömda på liv, men bär spår av det nyss skedda, utan vidare förklaringar eller ledtrådar. Freuds begrepp "det kusliga" (das unheimliche, det "o-hemlika", ordagrant) får en visuell gestaltning, där det välbekanta hemmet plötsligt känns obehagligt och främmande. Idyllen bryts effektivt upp ("Flicka med motorsåg", 2002, och "Stihl", 2004) när disparata element förs samman till en ny, störande enhet.
Genom att fokusera på enskilda ting såsom exempelvis elementet ("Skelettobjekt", 2003), persiennen ("Utan titel" och "Forced Entry by Proxy", båda från 2003) och handfatet ("Allting hänger ihop, ha ha ha", 1999), förfrämligas dessa vardagliga ting inför åskådaren och blir till abstrakta former, fyllda med en annan okänd innebörd. Annika von Hausswolff är också en konstnär med rötter inom surrealismens oförutsägbarhet. "Vägledd av röster" (1998) och "Studie för skulptur (att lämna den här världen bakom sig)" (1999), är exempel på verk där en vag och suggestiv känsla förmedlas, snarare än en handling eller ett tydligt budskap. Människans omedvetna och hennes drömmar får fysisk gestaltning, och Annika von Hausswolff menar att hennes verk också ska fungera som "plattformer för [åskådarens] projektioner". Ibland blir resultatet dråpligt ("Det tar så lång tid att dö", 2002) ibland poetiskt ("Live from the Ocean", 2005). Kanske är det existentiella frågor som symboliseras av de ofta återkommande bubblorna, som ett samtida vanitas-motiv ("Försök att hålla ordning på tid och rum", 1997). Ibland är bubblorna maximalt upplåsta, med det tunna membranet hotande nära att spricka - som den verkar ha gjort i "Kvinna med Nackstöd" (1999) - ibland är de följsamt hanterbara ("Untitled Bubbles", 2006).
Det öppet redovisande, det enkla och okonstlade, finns också som en av flera trådar i von Hausswolffs produktion. Lådan ("Untitled", 2006) kan stå som ett exempel för detta. Denna processinriktade vilja återfinns också i utställningsrummet, där vissa verk inte är uppackade, utan fortfarande finns inslagna på packborden eller vilandes mot en vägg.
Det nya verket, ett tredimensionellt objekt, är ett draperi bakom glas. Draperierna återkommer ofta hos Annika von Hausswolff; som fotografi i "Now You See it, Now You Don't" (1999), som fysikt påtagligt objekt i "Minnet av min mors underkläder förvandlat till ett flamsäkert draperi" (2005) samt som en installation i "The construction of a Breakdown" på BAC (2005). Glaset, som lovar genomskinlighet och fullständig information, stöter på motstånd av det dovt veckade draperiet i blått på den ena sidan, och det tjocka gullfibret på den andra. Det finns en dörr, men vart den leder är - liksom i Alice i Underlandet - oklart. Dörren som motiv återfinns också i "Att bära sin dörr genom rummet från 2003". Glaset i sig skapar nästan en känsla av fotografi, som om konstnären arbetar tvådimensionellt även när hon tar sig an det fysiska rummet.
Verktitlarna är ofta långa och poetiska; ibland ger de nycklar till tolkning, ibland är de lika hermetiskt slutna som bilderna i sig. Den specifika hängningen i "Ich bin die Ecke aller Räume" följer varken kronologi eller teman, och verkserier har brutits upp. Läsningen blir ny, och när de utforskas på ett icke-linjärt sätt sker nya kopplingar verken emellan.
Annika von Hausswolff är född 1967 och bor och arbetar i Göteborg. Sedan 1990-talet har hon deltagit i en mängd separat- och grupputställningar på institutioner som Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris; Hasselblad Center, Göteborg; ARKEN Museum for Moderne Kunst, Köpenhamn och Hamburger Bahnhof, Berlin. Annika von Hausswolff finns bland annat representerad på Guggenheim Museum i New York, Fotomuseum Winterthur i Schweiz samt Huis Marseille i Amsterdam. På 1999 års Venedigbiennal representerade von Hausswolff Sverige i den Nordiska Paviljongen. Hon har tidigare visats på Magasin 3 som del av grupputställningarna "Weegee, Jane & Louise Wilson & Annika von Hausswolff" (2000), "Extension" (2002) och senast i Verk ur Magasin 3 Stockholm Konsthalls samling (2005). Magasin 3 Stockholm Konsthall har under flera år följt Annika von Hausswolffs konstnärskap, och alla verk som visas i utställningen ingår i Magasin 3:s samling.
Sara Despres
Redaktör för publikationen "Ich bin die Ecke aller Räume" och vikarierande intendent på Magasin 3.
VERK I UTSTÄLLNINGEN
Alla verk tillhör Samling Magasin 3 Stockholm Konsthall, om inget annat anges /
All works are part of the Magasin 3 Stockholm Konsthall Collection unless stated otherwise
Live from the Ocean, 2005
silvergelatin/silver gelatin
166,5 x 101 cm
Utan titel / Untitled, 2007
serie om 8 bilder, unika/series of 8 pictures
silvergelatin/silver gelatin
30 x 40 cm
Utan titel / Untitled, 2006
8 fotografier/photographs
silvergelatin/silver gelatin
totalt/in total 2400 x 180 cm
Ich bin die Ecke aller Räume, 2008
Installation
Blandad teknik/mixed media
Vart tog du vägen Nadja Comaneci?, 1999
collage på papper/on paper
29,7 x 21 cm
privat ägo, Sverige/private collection, Sweden
Flickan, fågeln och skogen, 1999
collage på pannå/on panel
42 x 34 cm
privat ägo, Sverige/private collection, Sweden
Utan titel / Untitled, 1999
collage på papper/on paper
42 x 34 cm
i konstnärens ägo/collection of the artist
Skelettobjekt / Skeleton Object, 2003
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
120 x 150 cm
Studie för skulptur (att lämna den här världen bakom sig) / Study for Sculpture (Leaving this World
Behind), 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
110 x 90 cm
Stilleben med arm / Still Life with Arm, 2002
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
100 x 125 cm
Självporträtt i ateljén med ficklampa och neddragna byxor / Selfportrait in the Studio with Flashlight
and Pulled Down Pants, 2002
c-print silikonmonterad på plexiglas /silicone mounted on plexi
126 x 100 cm
SPÖKE, 2000
c-print silikonmonterad på plegixglas/silicone mounted on plexi
3 c-prints 157 x 124 cm
2 c-prints 124 x 157 cm
Domestic Sculpture, 2002
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
90 x 180 cm
Det tar så lång tid att dö / It Takes a Long Time to Die, 2002
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
152 x 120 cm
Now You See It, Now You Don't, 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
110 x 140 cm
Stilleben med döda flugor / Still Life with Dead Flies, 2003
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
80 x 180 cm
Varje rörelse bär på sin motsats / Every Motion Bears Its Opposite, 2002
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
152 x 120 cm
Utan titel / Untitled, 2006
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
198 x 110 cm
Stilh, 2004
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
120 x 100 cm
SPÖKE, 2000
c-print silikonmonterad på plegixglas/silicone mounted on plexi
3 c-prints 157 x 124 cm
2 c-prints 124 x 157 cm
Ensam i det bruna rummet/Alone in the Brown Room, 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
140 x 110 cm
Esoteric Forensic, 2006
skulptur/sculpture
tyg, spånskiva/fabric, chipboard, perspex, aluminium
180,5 x 90,5 x 30 cm
Esoteric Forensic, 2006
skulptur/sculpture
tyg, spånskiva/fabric, chipboard, perspex, aluminium
180 x 90 x 29,5 cm
Untitled (Balloons), 2007
diptyk/diptych
totalt/in total 160 x 100 cm
c-print, aluminium, UV-baserad lack/top-coating
Allting hänger ihop ha, ha, ha / Everything is Connected He, He, He, 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
110 x 140 cm
Ensam vid fönstret sent på året / Alone by the Window, Late in the Year, 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
110 x 90 cm
Utan titel / Untitled, 2006
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
140 x 175 cm
SPÖKE, 2000
c-print silikonmonterad på plegixglas/silicone mounted on plexi
3 c-prints 157 x 124 cm
2 c-prints 124 x 157 cm
Utan titel/ Untitled, 2006
c-print monterad på/mounted on aluminium, laminerad/laminated
110 x 140 cm
Mamma och pappa hånglar/Mom and Dad are Making Out, 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
110 x 140 cm
Okänd plats/Unknown Place, 2002
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
120 x 152 cm
Utan titel/ Untitled, 2003
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
150 x 120 cm
The Petrified Couple, 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
110 x 140 cm
På golvet: The Third Position in Between Two Worlds Where One is Called Infidelity and the Other One
Decay, 2004
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
180 x 80 cm
Där allting börjar och slutar #2 / Where Everything Begins and Ends #2, 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
90 x 110 cm
Filosofisk stol / Philosophical Chair, 2003
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
152 x 110 cm
Flicka med motorsåg / Girl with Chainsaw, 2002
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
152 x 120 cm
The 21st Century Transitional Object, 2004
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
120 x 150 cm
Att bära sin dörr genom rummet / To Carry One's Door Through the Room, 2003
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
160 x 120 cm
Utan titel/Untitled, 1998
c-print monterad på/mounted on aluminium
90 x 70 cm
Vägledd av röster/Guided by Voices, 1998
c-print monterad på/mounted on aluminium
90 x 70 cm
The First Position in Between Two Worlds Where One is Called Infidelity and the Other One Decay,
2005
lambdaprint på/lambda print on aluminium
64,5 x 47,5 cm
Untitled Shirt #36, 2002
62 x 49,5 cm
lambdaprint/lambda print
Untitled Shirt #37, 2002
62 x 49,5 cm
lambdaprint/lambda print
Untitled Shirt #42, 2002
62 x 49,5 cm
lambdaprint/lambda print
Untitled Shirt #39, 2002
62 x 49,5 cm
lambdaprint/lambda print
The Memory of Water, 2005
lambdaprint på/lambda print on aluminium
70 x 100 cm
Tillbaka till naturen/Back to Nature, 1992
c-print monterad på papper, skiss/mounted on paper, sketch
43 x 60,5 cm
Karaoke, 2004
lambdaprint/lambda print
63 x 48 cm
Forced Entry by Proxy, 2004
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
120 x 100 cm
De bästa historierna är de som aldrig berättas / The Best Stories Are the Ones Never Told, 1999
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
140 x 110 cm
Ett givet ögonblick i tillblivelsens historia / A Given Moment in the History of Coming Into Being, 2002
c-print silikonmonterad på plexiglas/silicone mounted on plexi
180 x 90 cm
"Utan titel", 2006 |
"The Memory of Water", 2005 |
"Utan titel", 2007 |
"Stilleben med arm", 2002 |
"Mamma och pappa hånglar", 1999 |
"Live From the Ocean", 2005 |
installationsbild |
installationsbild |
installationsbild |
PROGRAM I ANSLUTNING TILL UTSTÄLLNINGEN
Specialvisning av konsthallschef David Neuman
Tid: Söndag 17 februari kl 14
Plats: Samling i entrén på Magasin 3 Stockholm Konsthall
Föreläsning av Cecilia Sjöholm (lektor i estetik vid Södertörns Högskola):
"von Hausswolffs teknologier; tankar utifrån Foucault"
Torsdag 28 februari kl 19
Plats: Entrén på Magasin 3 Stockholm Konsthall
Michel Foucault intresserade sig för den kraft han förband med "jagets teknologier" och sökte formulera jaget som en moralisk drivkraft bortom de system genom vilka individen kodas, socialt och politiskt. Kan man betrakta Annika von Hausswolffs bilder med sådana glasögon? Vilka konflikter utspelas i hennes bilder? Föreläsningen reflekterar kring von Hausswolffs bilder utifrån Foucaults idéer.
Lördag 10 maj kl 15, Bokrelease och Artist Talk med Annika von Hausswolff
Konstnären i samtal med konsthallschef David Neuman om utställningen "Ich bin die Ecke aller Räume" och den nyutkomna boken med samma namn.
Hausswolff har själv dokumenterat utställningen på Magasin 3 i denna omfattande publikation där mer än 70 nytagna bilder presenteras. Boken innehåller även förord av David Neuman samt texter av John Ajvide Lindqvist, skräckboksförfattare och Malin Hedlin Hayden, lektor i konsthistoria på Kungliga Konsthögskolan. En catalogue raisonné, ett index över Annika von Hausswolffs samlade verk, utgör en del av publikationen och ger ingående kunskap om hennes konstnärskap. Under releasen kommer boken finnas att köpa till specialpriset 420 kr (ord. 520 kr).
"ICH BIN DIE ECKE ALLER RÄUME"
Prolog av David Neuman, direktör Magasin 3 Stockholm Konsthall
Texter av John Ajvide Lindqvist, skräckförfattare och Malin Hedlin Hayden, Lektor i konsthistoria på Kungl. Konsthögskolan.
Utställningskatalog nr 38 producerad 2008 av Magasin 3 Stockholm Konsthall.
Språk: svensk/engelsk
172 sidor, Rikt illustrerad. Hårt band.
Publicerad 2008
ISBN: 978-91-976646-2-2
Pris: 520 kronor
Cuprinolgrön hall
(Utdrag ur texten av John Ajvide Lindqvist)
Ett cuprinolgrönt ljus faller över en hall med en skrynklig matta. Länge har jag stirrat på den bilden. Ett maffigt sug utgår ifrån den.
Vari består detta sug?
När jag var arton tillbringade jag många eftermiddagar på Vällingby bibliotek. Där upptäckte jag Stig Larssons dikter. Jag förstod nästan ingenting. Jag kunde inte sluta läsa.
Speciellt en dikt tycker jag mig minnas. Den kan ha kommit senare, men det spelar ingen roll. Den är symptomatisk.
Diktjaget står utanför en halvöppen vedbodsdörr. Han kisar in mot vedbodens dunkel. Och där, inne på golvet, tycker han sig skönja några … träflisor.
Ja, han kisar, han tycker sig skönja. Han är osäker, kan inte uttala sig säkert. Det är som en mystiker som med många förbehåll och omtagningar försöker närma sig en beskrivning av Guds essens.
Men det handlar inte om Guds essens. Det handlar om huruvida det verkligen är träflisor han ser där inne i dunklet, han är tveksam. Diktjaget närmar sig världen med en grundmurad oförmåga att skilja mellan viktigt och oviktigt. Oförmåga, eller ovilja. Det är som att säga till sig själv: Allt kan vara väsentligt.
Denna oändliga omsorg om till synes ovidkommande detaljer skapar en känsla av olust hos läsaren. Stirrar man alltför intensivt på världen vänder den sig bort och blir helt och hållet främmande.
Åter till bilden.
Det är en ordinär och rätt ful hall vi ser. Ljuset är hemskt. Men ju längre man tittar på den, desto mer börjar den förvandlas och blir till … HALLEN. Hallen som är alla hallar du någonsin passerat. Genomfartsleden som alla dörrar står öppna emot, vägen ut. Hallens essens, om man så önskar. Och därmed främmande.
Allt onödigt är borta. Hallen är berövad all funktion utöver att vara platsen man passerar på väg ut eller in. Inga saker finns kvar.
Utom mattan. Den ihopkorvade mattan. Vad tänker du när du tittar på den?
Jag gissar att nio av tio människor inte kan stå inför en matta som ser ut på det viset utan att reflexmässigt dra ut den, släta till den. Med foten eller med handen. En matta ska inte ligga så. Det är farligt. Någon kan snubbla. Du måste släta till den.
Men du kan inte!
Ty det är ett fotografi vi tittar på. Det riktigt kliar i fingrarna efter att ordna mattan och snygga till lite här inne förihelvete, men det är inte möjligt.
Du har fått en inbjudan, men du får inte komma in. Frustrerande, eller hur? Olustigt.
Utdrag ur boken Ich bin die Ecke aller Räume, 2008
AUDIO GUIDE
Längd: 9,36 min
Språk: Svenska
© Magasin 3 Stockholm Konsthall, 2008
Hör Annika von Hausswolff berätta om sina verk i utställningen
Spela mp3 (8,8 MB)
För att ladda ner mp3, tryck ner höger musknapp och välj "Hämta länk till skiva"